5 月 24 日，歌手海来阿木发文怒批直播打赏：“直播打赏”在让这个时代的“祖国花骨朵” 的志向在崩塌，苦读几十年不如街头三分钟的骚舞弄姿 …… 这样的负能量导向正在腐蚀着我们身边的年轻一代！我认为任何不劳而获的方式都太过负能量，对社会，对自己都没有实际意义，另外这是一种乞丐乞讨的新套路，比电信诈骗来的更防不胜防。

（5月24日《北京商报》）

为什么要怒批“直播打赏”？海来阿木在微博上说出了自己的经历：自己发新歌时，偶尔还会开个直播向歌迷推荐新歌，但发现直播打赏真的太快，快到对方点一下几百上千就没了，他拦都拦不住，最后索性他就不再开播。

作为“不缺流量”“不缺歌迷”的当红网络歌手，海来阿木的经历有一定的现实意义。作为在社交账号上拥有两千多万粉丝人，能够坚持“不开直播”“不要打赏”难能可贵。但是，如果将“直播打赏”说成是“乞讨新套路”，甚至是比作“比电信诈骗还可怕”，这样的观点显然不仅太极端武断，恐怕也有“因噎废食”的意思了。首先来说，乞讨并不是丢人的事情，任何人都有选择生存方式的权力，街头一些乞讨的人，只要不偷不抢，也是活着的一种方式。其次来说，“电信诈骗”和“直播打赏”能是一码事吗？“电信诈骗”是犯罪，“直播打赏”，没有什么法律禁止呀？法无禁止皆可为的道理不可不懂。

海来阿木已经功成名就，可以说“不缺钱花”，自然会“饱汉子不知饿汉子饥”，并不是所有的与海来阿木一样有才华的人，都能成为“文化塔尖上的人”。即便自己“已经可以不为五斗米折腰”，也别忘记了那些“可可西里的牧羊人”。在我们的生活中，还有很多“非遗放牧人”“文化放牧人”“手艺牧羊人”，他们需要依靠“直播打赏”才能有尊严的活着，而不是“饿着肚子传承文化”！

江苏省沛县有一个叫“曹家班”的直播间，他们传承的是唢呐技艺。在没有开通直播间的时候，这种珍贵的非遗文化几乎就要销声匿迹了，也只能在婚丧嫁娶的场合“混口饭吃”。可是通过“开通直播”，“曹家班”不仅可以有尊严的活着了，而且还将唢呐非遗技艺推到了中央电视台，成为“非遗传承现象级”案例。事实上，不少基层“面黄肌瘦”的非遗文化、文化单位，在直播间获得了新生。比如一些地方戏曲、地方手工等等。这些艰难维持生计或者即将消亡的传统戏曲、传统公益能够起死回生，何尝不是“直播打赏”的功劳？对于直播打赏，不能因为存在个别负面案例就全盘否定。地方戏曲、稀有剧种等传统艺术形式，在直播平台上找到了新的生命力和传承机会。这些艺术形式往往面临着生存的压力，直播打赏提供了一条可持续的发展道路。如果我们一味地批判，而忽略了这些文化形式的创新与努力，那么失去的将是文化的多样性和传承的可能性。

在数字时代的浪潮中，直播平台如同一夜春风来，千树万树梨花开。观众与表演者的互动不再受限于空间与时间，打赏文化应运而生，成为这一新兴市场经济的重要组成部分。我们必须承认，任何市场经济行为都是建立在供需关系之上的。直播打赏，只要内容健康、合法，便是观众对主播劳动的一种肯定与支持。它不仅仅是金钱的交流，更是观众与表演者情感共鸣的体现，还是一种“价值的认可”。在这样的框架下，打赏成为了互联网时代的“掌声”，是观众愿意为优质内容买单的直接证明。因此，将直播打赏一概视为“不劳而获”的方式，显然忽视了其在市场经济中的合理性。其实，这恰恰是我们说的“知识价值”，难道“付费内容”也有问题？

再者，传统文化与艺人在直播平台的复兴也不容忽视。直播不仅为他们提供了展示才华的舞台，更为他们带来了实实在在的收益。在这个过程中，传统文化得以传播和普及，年轻一代也因此有机会接触到这些珍贵的文化遗产。这种现代与传统的结合，是文化自信的体现，也是文化传承的重要途径。

直播打赏作为一种新型的互动方式，其本身并不带有原罪。我们应当鼓励更多的监管和引导，确保直播打赏能够健康、积极地发展，而不是一刀切地否定它的价值，甚至极端的说“直播打赏是乞讨新套路”！